С 1912 по 1933 г. Дмитриев исполнял обязанности главврача на машиностроительном заводе в Коломне. В этот подмосковный город Борис Владимирович приехал вместе со своей молодой женой Надеждой Михайловной, урожденной Каралли (1890-1967), в счастливом браке с которой у него родилось трое детей. Вернувшись в Москву, Борис Владимирович работал в разных медицинских учреждениях, в том числе поликлинике второго Московского государственного медицинского института. После перенесённого в 1937 году инфаркта Б.В.Дмитриев отошел от дел, но в тяжелые годы
Великой отечественной войны вновь вернулся к профессиональной деятельности.
Будучи человеком разносторонних интересов, Дмитриев занимался фотографией, театральными постановками, музицировал, много путешествовал. Увлечение рисованием началось у него еще в студенческие годы. Несмотря на отсутствие профессионального академического образования, уровень мастерства достигнутый Борисом Владимировичем, позволил ему после ухода со службы в конце 1930-ых гг. даже
зарабатывать на жизнь портретами и рисунками.
В конце жизни Борис Владимирович написал мемуары, в которых честно и доверительно рассказал о себе, своей семье, окружающих людях. Среди его знакомых были такие известные деятели искусства как Г.Г.Мясоедов, Г.Ф.Ярцев, М.В.Якунчикова, М.П.Латри, В.М.Васнецов,
В.Д.Поленов…
Много теплых слов Б.В.Дмитриев посвятил талантливому живописцу И.Е.Крачковскому. «Я много раз смотрел, как он рисует, как нащупывает и выделяет красивое из, казалось бы, скучного пейзажа. Ему, кажется, нравилось, что я, сидя молча, как очарованный смотрел на его верные и точные мазки. Мне кажется, что Крачковский незаметно для меня проложил первый след в моей душе в отношении к живописи, к
пейзажу, в этом желании выделять «вкусные кусочки» в банальном пейзаже». Однако наибольшее влияние на творчество Бориса Владимировича оказал художник Григорий Федорович Ярцев (1858-1918), знакомство с которым состоялось около 1890 г. Их дружеское общение не прервалось даже после развода Бориса Владимировича с первой женой Марией Григорьевной, дочерью художника. «С каким я наслаждением смотрел, когда Ярцев писал свои картины... Святая любовь к красоте природы сказывалась в каждом маленьком его этюде, всегда полном своеобразной прелести, свежести, скромности, поэзии и правды», - вспоминал
позднее Дмитриев.
Закономерно, что те качества, которые ценил Борис Владимирович в творчестве других художников, нашли отражение и в его собственных картинах, написанных в традициях русского реалистического искусства. Основную часть фамильного наследия составляют пейзажи. Главным образом, это выполненные маслом на бумаге этюды окрестностей Подмосковья. Дмитриев умело передает окружающую действительность: растущие у реки деревца, скромные деревенские дома, убегающую вдаль дорогу. Также представлены и несколько этюдов,
на которых запечатлены виды Крыма и Кавказа.
Больших живописных работ сохранилось мало, и они составляют гордость коллекции. К их числу относится «Пейзаж со снопами» (1916), на котором увековечен уголок родового имения в ныне опустевшей деревне Ащериха Нижегородской области. Многоцветные краски золотой осени воплотились в картине «Старая дача» (1915), написанной энергичным, пастозным мазком. На позднем полотне «Борис и козочка» (начало 1940-ых) запечатлен маленький внук художника. Умение подметить красоту в простом мотиве, правдиво и проникновенно донести ее до зрителя - важное свойство, характеризующее творческую направленность Бориса Владимировича.
На выставке представлено свыше 50 произведений Б.В.Дмитриева. Экспозиция дополнена старинными фотографиями из семейного архива.
Екатерина Клементьева, кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи.

Среди наиболее известных монументальных произведений — мозаичная композиция «Лента Мёбиуса» на здании Центрального экономико-математического института РАН в Москве, флорентийская мозаика «Древняя история Москвы» на станции метро «Нагатинская», горельефы с мозаикой «Космос» и «Математика» в Калуге, а также другие работы, органично включённые в архитектурную среду российских городов.Наряду с монументальными проектами Жарёнова активно работала в области станковой живописи и графики. В её творчестве представлены портреты, пейзажи, натюрморты, а также акварель, которой она придавала особое значение, рассматривая её как форму, близкую по природе фреске. В разные годы проходили персональные выставки её станковых и акварельных произведений.Значительную роль в жизни художницы занимала педагогическая деятельность. С 1981 года она преподавала на художественно-педагогическом факультете Московского государственного университета печати (ранее — Московский полиграфический институт), а в 1997 году получила звание профессора. Многие её ученики стали профессиональными художниками и педагогами.Произведения Элеоноры Александровны Жарёновой находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, а также в художественных музеях Ярославля, Твери, Вологды, Пензы, Ростова-на-Дону, Иванова, Новосибирска, Кирова и других городов России, а также в зарубежных музейных и частных коллекциях.За вклад в развитие отечественного искусства и художественного образования она была удостоена званий «Заслуженный деятель искусств Российской Федерации» (1992) и «Народный художник Российской Федерации» (2002), стала членом-корреспондентом Российской академии художеств в 2006 году и академиком РАХ в 2012 году. Элеонора Жарёнова — лауреат Государственной премии СССР (1984), Почётный работник высшего профессионального образования Российской Федерации (2000).Элеонора Александровна Жарёнова скончалась 24 июня 2025 года в Москве. Её творчество занимает важное место в истории отечественного монументального и станкового искусства и продолжает оставаться предметом профессионального и музейного внимания.